Metoden bak kurset
Kurset bygger på at studioarbeid læres med hendene. Hver økt starter med en kort gjennomgang og går raskt over i øving. Instruktørene står ved siden av deg mens du rigger, filmer, setter lys og mikser.
En typisk økt begynner med at instruktøren viser ett konkret grep, for eksempel hvordan et kamera balanseres på stativ eller hvordan en mikrofon plasseres for en samtale. Så overtar du selv. Teorien kommer i små porsjoner, akkurat når du trenger den for å forstå hvorfor oppsettet ser ut som det gjør.
Kurset følger en sending fra begynnelse til slutt. Du møter rigging og kabling først, deretter kameraføring, lys og lyd, og til slutt hvordan alt henger sammen i et nyhetsstudio med rundown og ørepropp. Slik ser du hvilken plass hver oppgave har i helheten, ikke bare i sin egen modul.
Vi øver i roller. En uke står du bak kameraet, neste uke sitter du i kontrollrommet eller følger tiden som produsent. Når du har prøvd flere stillinger, forstår du hva kollegaene trenger fra deg, og du ser raskere hva som går galt når en sending er presset.
Gruppene er små nok til at alle får tid ved utstyret. Du venter ikke lenge på tur, og feil du gjør, gjør du i et trygt studio der vi kan stoppe, gå tilbake og prøve på nytt. Det er ofte slik de beste lærdommene oppstår.
Kurset passer for både nybegynnere og deg som vil bygge videre på tidligere erfaring. Du trenger ingen forkunnskaper, men du må være klar til å løfte utstyr, lese enkle tekniske tegninger og samarbeide med andre i et tempo som likner et ekte studio.
Du skjønner et lysoppsett først når du har stått under det og sett hva det gjør med ansiktet. Derfor lar vi deg prøve før vi forklarer for mye.
Kristian Aasland, hovedinstruktør