Hva lyd og miksing koster, og hva som driver prisen opp

Når noen spør meg hva lyd og miksing koster, svarer jeg nesten alltid med et spørsmål tilbake: hva skal du mikse, og hvor mange mikrofoner står åpne samtidig? En studiosamtale mellom to personer og en konsert med åtte kanaler på scenen er to ulike jobber, selv om begge kalles lyd.

Prisen på opplæringen følger det samme mønsteret. Den består av tid ved miksebordet, tilgang på mikrofoner og kabler, og tid med en instruktør som lytter sammen med deg. Hver av delene kan skrus opp eller ned, og det er der forskjellene mellom to opplegg oppstår.

I denne artikkelen tar jeg for meg selve lydmodulen, ikke kurset som helhet. Jeg vil at du skal forstå hva som driver kostnaden, slik at du kan vurdere hvor mye lyd du faktisk trenger å lære i første omgang. Konkrete kurspriser står på prissiden.

Et miksebord med få kanaler er rimelig å drifte og greit å lære på. Men et bord med mange kanaler, innebygde effekter og rutemuligheter til flere utganger lærer deg mer, og krever mer vedlikehold og plass. Det merkes i hva en times øving koster.

Mikrofoner er neste post. Et sett med hodebøyle, lavalier, håndholdt og en shotgun-mikrofon dekker mesteparten av det du møter i nyhetsstudio og scene. Trådløse systemer koster merkbart mer enn kablede, og de kommer med frekvensplanlegging som du bør få prøve selv.

Jeg anbefaler ikke å spare på mikrofonene. Hvis du aldri har hørt forskjellen på en dårlig plassert lavalier og en riktig plassert, lærer du ikke å høre feilen i en reell sending. Å få fingrene i flere typer er en av tingene prisen faktisk kjøper deg.

• Antall kanaler på miksebordet
• Kablet eller trådløst mikrofonsett
• Tilgang til monitorhøyttalere og hodetelefoner
• Tid til å rigge og rive ned selv

Det som driver prisen mest, er timene du får til å drive miksebordet med noen som hører på. Teori om gain, EQ og kompresjon kan leses på kvelden. Å sitte med en live-feed og justere mens en programleder snakker over en musikkinnslagsbit, må øves i et rom.

Derfor er gruppestørrelsen viktig. Med mange på samme bord får hver elev få minutter med hendene på faderne. Med færre får du mer øving, men hver time deles på færre, og det slår ut i prisen per deltaker.

Jeg ser at nybegynnere ofte undervurderer dette. De sammenligner pris per time uten å spørre hvor mye av timen de selv har hendene på utstyret. For lyd er det antall minutter du selv mikser som teller, ikke antall timer du er til stede.

Samtaler i studio er den enkleste starten. Få kilder, jevn avstand til mikrofonene og forutsigbare nivåer. Du lærer raskt å balansere to eller tre stemmer, og det krever lite utstyr utover bordet og hodetelefoner.

Innslag er mer krevende fordi du blander forhåndsinnspilt lyd med live tale. Nivåene må matches, og du må ha hendene klare når noen kommer inn på feil tidspunkt. Her trenger du mer øvingstid før det sitter.

Musikk i live-sendinger er det mest tidkrevende. Flere instrumenter, tilbakekobling fra scenemonitorer og forskjellige akustiske forhold betyr at du må øve på flere oppsett. Hvis målet ditt er konsert og festival, bør du regne med at denne delen tar størst del av tiden din.

• Samtale: få kilder, kortest læringskurve
• Innslag: blanding av opptak og live tale
• Musikk: flest kanaler og mest øvingstid

Du kan komme forberedt. Hvis du har lest deg opp på signalvei, altså hvordan lyden går fra mikrofon via forsterker og miksebord til utgang, bruker du ikke de dyre timene på å forstå grunnbegrepene. Det er en enkel måte å få mer ut av hver økt.

Du kan også øve på å lytte hjemme. Sett på en nyhetssending og prøv å høre etter nivåforskjeller mellom programleder, gjest og innslag. Det koster ingenting og trener ørene, som er det viktigste verktøyet ved miksebordet.

Til slutt kan du være ærlig med deg selv om målet. Hvis du først og fremst vil jobbe med nyhetsstudio, trenger du ikke bruke like mye tid på festivalrigging. Velg dybden etter hva du faktisk skal gjøre, og betal for det.

• Les deg opp på signalvei før første økt
• Øv på å lytte til nivåer i sendinger
• Velg fordypning etter eget mål

Hodetelefoner og monitorering er det siste jeg vil at du skal gå på kompromiss med. Du kan ikke mikse det du ikke hører riktig, og billige hodetelefoner gir deg et feil bilde av balansen. Å lære med gode referanser sparer deg for dårlige vaner.

Ikke spar heller på tilbakemelding. En instruktør som stopper deg midt i en miks og sier at stemmen drukner, lærer deg mer på ett minutt enn en time alene. Dette er en del av prisen, og den er verdt å betale for.

Det jeg derimot mener du kan spare på, er unødvendig tilleggsutstyr. Du trenger ikke eie egne mikrofoner eller et eget bord for å lære. Bruk det som finnes i studio, og vent med egne innkjøp til du vet hva du faktisk bruker.