headlinetry
Blogg Bak kulissene

Bak kulissene: slik øver vi kameraføring i bevegelse

Ingrid Tvedt

3 min lesetid

Ingrid Tvedt tar deg med inn i studio mens kursdeltakerne jobber med skulderrigg, kran og skinnegang, og viser hvordan en øvelse planlegges, kjøres og gås gjennom etterpå.

Bak kulissene: slik øver vi kameraføring i bevegelse

Før kameraene rulles ut

Jeg starter hver øvelse i kontrollrommet, ikke ved kameraet. Deltakerne får en kort rundown på ett ark: tre innslag, to kamerabevegelser per innslag og en tydelig markering av hvor bevegelsen skal ende. Det er ingen ferdig koreografi, men en ramme som gjør at alle vet hva som forventes når lyset går på.

Deretter går vi gjennom gulvet sammen. Vi sjekker hvor kabler ligger, hvor kranen har svingradius, og hvor skinnegangen slutter. Kristian Aasland, hovedinstruktøren på kamera, ber alltid deltakerne gå strekningen til fots før noen rører utstyret. Det høres enkelt ut, men det avslører ofte en stolpe eller en kabelkanal som ville ha stoppet bevegelsen midt i et opptak.

Roller fordeles før oppsettet: én på kamera, én som styrer kabel eller assisterer ved kranen, én i regi og én på lyd. Alle bytter etter hver runde, slik at du får kjenne på samspillet fra flere sider.

  • Rundown på ett ark med start- og sluttpunkt for hver bevegelse
  • Gulvet gås til fots før utstyret brukes
  • Faste roller som byttes mellom rundene

Skulderrigg, kran og skinnegang i praksis

Skulderrigg er der de fleste begynner, fordi den gir raskest tilbakemelding på egen kropp. Deltakerne lærer å stå med bøyde knær, la hoften ta bevegelsen og holde albuene inntil kroppen. Etter noen minutter merker de selv at et rolig bilde handler mer om holdning enn om armstyrke.

Kranen krever et annet tempo. Her er det samarbeidet som avgjør: den som styrer kranarmen og den som holder fokus må snakke sammen i ørepropp, og bevegelsen planlegges bakover fra sluttbildet. Vi øver på å starte og stoppe myk, fordi et hakkete stopp ser verre ut i sendingen enn en bevegelse som er litt for forsiktig.

Skinnegangen er den mest tilgivende, men også den som lett blir kjedelig. Vi bruker den til å øve jevn hastighet og til å la kameraet følge en person som beveger seg over scenen, slik du møter det ved et konsertpodium eller i et nyhetsstudio med lang kulisse.

  • Skulderrigg: holdning, pust og rolige stopp
  • Kran: planlegg fra sluttbildet og kommuniser i ørepropp
  • Skinnegang: jevn hastighet og å følge en person i bevegelse

Gjennomgangen etterpå

Det som skiller en øvelse fra en lekestund, er gjennomgangen. Vi ser opptaket sammen, helst uten lyd første gang, og stopper der bildet vandrer eller rammen blir for stram. Deltakeren som sto bak kameraet får først si hva hun eller han ville gjort annerledes, så kommer kommentarene fra de andre.

Jeg prøver å holde tilbakemeldingene konkrete og korte: ett punkt som fungerte, ett som kan gjøres bedre, og en ny runde. Å fikse alt på en gang gir sjelden læring. Ofte holder det å endre én ting, for eksempel hvor blikket hviler under en panorering, for at neste forsøk skal bli merkbart roligere.

Mot slutten av dagen skriver deltakerne noen linjer i en felles loggbok om hva som overrasket dem. Vi bruker den når vi planlegger neste økt, og den gir oss en ærlig pekepinn om hva som trenger mer tid.

Kameraføring i bevegelse lærer du ved å gjøre det om igjen, med tydelige rammer og ærlig tilbakemelding. Slik jobber vi gjennom høsten i studioet i Arendal, og det er den samme arbeidsmåten du møter om du senere havner bak kamera ved en scene eller i et nyhetsstudio.

Les også

Send oss en melding